Una de mis últimas creaciones,..y para todos los soñadores les dedico este arte de “escapismo”!
“Rocío en nido de oro”, acrílico sobre canvas, 54 cm. x 72 cm.
Una de mis últimas creaciones,..y para todos los soñadores les dedico este arte de “escapismo”!
“Rocío en nido de oro”, acrílico sobre canvas, 54 cm. x 72 cm.
A propósito de la Exposición Colectiva del IHCI en Chile programada para el mes de Octubre, 2011, en la cual participo con 5 otros pintores, creo que es pertinente este texto que escribí hace algún tiempo sobre un nuevo giro artístico que me propuse en el año 2oo9. Está escrito en inglés y lo escribí para mi Blog:
My name is Celsa Flores, a painter from Honduras who works mainly in acrylics. I’m a seeker of memories, through painting, trying to capture the ethereal quality of atmosphere that is palpable in landscapes; thus, evoking memories and visions of my past. My personal history as a painter is responsible for not losing the explicit and tactile qualities of the particular subject that provokes my inspiration, but my vision is mainly centered on the subjectivity of color and form, line and texture, rather than the realistic aspects of the subject matter.
Lately, though, I have been interested in a more interactive approach to landscape painting, and think that a good way of grasping a particular memory is by painting what is actually there, as opposed to a personal feeling of a particular scene. For example, to ask myself, what is this particular scene (sunset, clouds or sky, land or horizon) inside my personal vision, what my eye captures in the moment, trying to tell me; more than what my personal knowledge as “me” is infusing to this particular scene.
So, I ask myself, “Is it going to be lost forever, in a few years, or will this “wonderful pine forest” be maintained intact for my children, grandchildren and great grandchildren to see, or will they even care”? “What” and “how” will I paint to convey this, so that people can open up to the responsibility we all have, as participants, of sharing in our concern for conservation and preservation of nature. To appreciate and take care of our natural resources, is certainly a main concern, a political and social issue, that profoundly captures my attention.
This change of perception came about as I was listening to a friend of mine talking about her childhood memories in her hometown of Santa Bàrbara. The way she was talking, going back with such longing to the places she used to know as a child and how those same surroundings she often remembers in her village, in the heart of Honduras, are no longer there or changed to the extreme of being unrecognizable to her. What once was there, is not available to us anymore; only existing in the background of her memory, a grasp of the past.
To me, that made a great impact and I said to myself that I had to capture this, not in writing, not in words but through images, a place long lost but still there, intact, unaltered by the sole impact of the painting.
It is a terrible thing to lose your memory in aspects of your childhood that really mattered and are now perceived in a way, that once it grasps the unconscious, as an adult, the magic of that moment is lost forever, if not retained. I loved children’s stories and a particular fairytale, read to me when I was very young, captured my imagination beyond any other “magical” event that could have impressed me that strongly. Embedded in my imagination is the story of “The Blue Egg” (El Huevo Azul), and I have gone through all lengths to remember, to find and recover this elusive story, with no success. I believe that the secret of happiness lies at the root, the essence of my childhood. And I cannot find it!
And so, this year 2009, I gave myself a sabbatical from painting. Pursued other interests, like crocheting, weaving intricate patterns, with my hands, using materials as tactile as paint; no less colorful and beautiful to create.
I am excited to see what my next painting will bring me, then. I hope you are too, that I have the creative ability to incite your senses and imagination in a way which brings memories back; not take them away. Painting is beautiful to me, the act of, because of the searching it always involves, to grasp the ungraspable, to speak the unspeakable and to paint the unpaintable.
Hace algunos días que no escribo en mi Diario de Roma. He estado trabajando en un proyecto que combina piezas de crochet con pintura. Si les interesa, pueden ver lo que ha salido en La Tribuna el lunes, 13 de Junio de 2011, en :
51. Marzo 27. Film de Buñuel del ’62, EL ÁNGEL EXTERMINADOR. Llega más y más lejos el ente social, el egocentrismo y juega con el tiempo.
52. Hoy he dibujado algunas cosas buenas. No me atrevo con el color.
Por la noche, L. Visconti, “La terra trema”, 49. Largometraje y en Siciliano. Tres soluciones ante la pobreza más desgarrada??
53. 29 de Marzo. He descubierto que la violencia no solo puede ser física, sino que mental y espiritual que es peor. Así es “Viridiana” de L. Buñuel, violenta, brutal. Destructiva en todos los aspectos, los valores desintegrados. Y Dios adonde está.
Aún entre los pobres, los mendigos, los lisiados, los ciegos existen las clases sociales; tanto o en peor grado que en la pequeña burguesía. Esto no lo sabía antes.
50. Pablo Neruda pinta con su prosa; y que gran pintor. Que vida tan completa.
Es linda esa idea de Neruda donde dice que no se nos debe olvidar jugar, y que ha edificado su casa….”como un juguete y juego en ella de la mañana a la noche”.
Sus juguetes fueron: barcos embotellados, libros, mascarones de proa, y caracoles. Y yo le agrego otro: las palabras, que fueron su más grande tesoro, su estrella más luminosa.
47. Ahora en estos días anochece más tarde. Los días se vuelven más largos. Mejor así, porque con las ganas que tengo de pintar aprovecharé mejor la luz.
48. Lo que más me gusta de ir a la Gal. De Arte Mod. es el camino a través del Parque de la Villa Borghese; siento cada vez que la vida es un milagro y me lleno los pulmones de oxígeno.
26 de Marzo. No salí. Estuve pintando en un papel especial. Primero dibujé con tinta y plumilla, luego puse el color sobre el papel mojado y suave. Usé lápices de color y pasteles de óleo. Al final repasé con una brocha con tinta negra todas las sombras. El papel lo absorbe muy bien. Lo titulé, “Tres figuras frente al mar”. Muy nostálgico y subjetivo, pienso. (Desde el 2001 al 2005 hice unos dibujos de técnica mixta, parecidos a estos ensayos de Roma y hasta ahora me doy cuenta que estos ejercicios de línea me ayudaron, sin darme cuenta).
Usé otras técnicas experimentando en el mismo papel. Pasteles en seco sobre papel mojado, luego agua con tinta negra y sobre esto, “conté” blanco.
Estoy trabajando en uno con lápices de color, de dos mujeres.
Debo trabajar y trabajar. Buscar todas las posibilidades.
50. Pablo Neruda pinta con su prosa; y que gran pintor. Que vida tan completa.
Es linda esa idea de Neruda donde dice que no se nos debe olvidar jugar, y que ha edificado su casa….”como un juguete y juego en ella de la mañana a la noche”.
Sus juguetes fueron: barcos embotellados, libros, mascarones de proa, y caracoles. Y yo le agrego otro: las palabras, que fueron su más grande tesoro, su estrella más luminosa.
46. Exposición gráfica del español, Salvador Dalí y la argentina Leonor Fini en la Via del Serpenti 113. Luego a l’Asta della Finarte en la Via Quattro Fortune 20, unas pinturas del XV al XVIII’s. Una muestra muy interesante, no solo de pintores italianos sino que de toda Europa.
Por la tarde a la Galería de Arte Moderno a ver las obras expuestas de Lucio Fontana (argentino/italiano). Es el que hacía hoyos y cortaba las telas porque para él el arte era idea, la idea inmortal.
Llegué a tiempo al cine-estudio para ver “Éxtasis de un delito”, 1955 de L. Buñuel. Aunque son films de los primeros que hizo, ya se ve en ellos cierto surrealismo subjetivo; o comedias surrealistas.
45. Recibí carta de Lucio. Leo a Pablo Neruda mientras llueve. He decidido no salirme de mi cama, me siento muy a gusto aquí.
Ha dejado de llover. Tendré que salir a depositar unas cartas, creía tener una buena excusa para estar con Neruda todo el día.
No deja de sorprenderme como cambiamos los seres humanos a medida que pasa el tiempo. Otras cosas nos interesan, pensamos de distinta manera, nuestro espíritu sufre vuelcos y reveses, se agranda y se conmueve, nos vamos acercando o alejando cada vez a/de la realidad. Y uno no se da verdadera cuenta de esta metamorfosis hasta repetir o querer repetir algo de su pasado.
Leo por segunda vez “Confieso que he vivido”, de Pablo Neruda. La primera fue, más o menos, hace cinco años, cuando Rafael Murillo Selva me prestó el libro; desde entonces se me abrieron las puertas a un nuevo mundo, un nuevo sentir y ser.
Recuerdo pasajes que parecen faltarle a esta edición y me pregunto si no le faltarán páginas a mi nueva adquisición. ¿Será una edición barata? Pero no, me doy cuenta, he sido yo la que en mi romanticismo de adolescente soñaba cosas que ahora es imposible repetir. Lo que más profundizó en mí hace 5 años al leer a Neruda, no es lo que escuchan ahora mis voces interiores. Son otros intereses, otras palabras las que ahora me llegan al alma. Es como volver a encontrar a un novio querido y encontrarse con que uno ya no puede sentir lo mismo, solo quedan los recuerdos de ese momento en la vida. Y al verlo otra vez, me doy cuenta que su rostro ya no es el mismo, “algo” ha cambiado.
Y ese “algo” es como la música, el arte y la poesía que nos cantan a cada uno de nosotros algo distinto, es ese “algo” que está en nosotros mismos.
44. 23 de Marzo. Por la tarde a caminar por el Trastevere. ¿Qué ritos mágicos se esconden detrás de esas ventanas, que soledades y penas?
Entré al cine Pasquino a ver “Running”, película en inglés con Michael Douglas. Al salir de allí me fui al Cine Club Sadoul en Via Garibaldi, a tiempo para entrar a la tanda de las 7:00. El film de Luis Buñuel, ”Él” (1952), presentaban y más me alegró porque era en español con subtítulos en inglés. Compre una “tessera” por 3 meses y aprovecho estos meses para conocer a Buñuel. Este film es brutal. Como ahonda en el ser humano, en la psicología de un carácter enloquecido por su imagen ante el público, su cara exterior y su verdadero ser interior. Todo esto se extiende en sus relaciones con su mujer, atormentada por los celos y a su pesar, enternecida por la enfermedad de este hombre.
Salí de allí con grandes pasos y un brote de optimismo. Quiero dedicarme esta semana a ver films, exposiciones y visitas guiadas aunque pierda mis clases de dibujo.
